“非一般的楊行”帶您感受寶山區楊行鎮的與眾不同，讓我們一起看看楊行吹塑版畫的前世今生吧~

(資料圖片)

這是我國現代藝術史家鄭振鐸在《版畫史》序列中對于傳統版畫作品的描寫，句中所提到的“陳”“蕭”，分別為明代著名畫家陳洪綬和蕭云從，兩位繪畫大家在田園山水畫和傳統版畫方面均深有造詣。

“故于陳、蕭，縱筆揮寫，深淺濃淡，剛欲壁立千尋，柔和新毫觸筆之處，胥能達詣傳神，大似墨本，不類刻木?！?/strong>

源起

縱觀華夏千年歷史，版畫文明源遠流長。據史料記載，早在漢代的畫像石磚，就有“以磚為地，以刀為筆”的版畫屬性，具版畫之雛形。我國現存的最早版畫，有款刻年月的為“咸通”本《金剛經般若波密經》卷首圖，題記表明作于公元868年。伴隨雕版印刷術的產生和發展，版畫藝術蓬勃發展。并于明、清兩朝達到鼎盛，這一時期內版畫佳作云集、人才輩出，并形成金陵、徽州、吳興、武林、延安等諸多畫派。然而由于現代印刷術逐步替代雕版印刷，版畫也因其制作成本高、工藝難、耗時長、安全性差等缺陷逐漸遇冷，慢慢退出了大眾視野。

唐咸通九年（868年）雕版印本《金剛般若波羅蜜經》

上世紀50年代，伴隨著材料技術的廣泛應用，輕薄、易裁、可折揉的吹塑紙開始替代石板、木板、金屬板等作制版原料，成為版畫創作的主要材料。突破制作的關鍵難點、克服制作的原有缺陷后，原本紛繁復雜的版畫制作工藝開始變得簡單易上手，也開始重新成為老百姓日常生活中的特色文化項目。

龔贛弟《蘇州河的風景——深秋》

金益民《年年有余》

技藝

上世紀80年代，吹塑版畫技藝由寶山本地畫家引入，距今已有近40年的歷史。有人不禁會發問：“吹塑版畫目前僅有不到40年的歷史，稱之為‘遺產’是否并不確切？”從制作技藝的角度來衡量，除了制作原畫的媒介體（版）不同，吹塑版畫基本滿足版畫與其他畫種有別的全部三大特點，即作畫者用刀具或化學藥品等在版上刻出或蝕出畫面，再復印于紙上；用以為版的材料包括木板、石版、銅版、鋅版、麻膠版等品種；制作于版上的原畫，通過復印可形成多幅相同的版畫。從這個意義上說，吹塑版畫實為在傳統版畫藝術的基礎上發展演變而來。2006年，楊行吹塑版畫正式進入上海市非物質文化遺產名錄。此后，吹塑版畫技藝成功入選第一批上海市“非物質文化遺產”名錄，楊行鎮也順利成為該項目的傳承保護單位。

吳慧珍《草垛下》

嚴秀林《染花布》

李月華《五月粽飄香》

傳承

每一種文化技藝在歲月的變遷中生根發芽，都離不開當地手藝人和文藝工作者的辛勤澆灌。吹塑紙的問世讓版畫易學能會、操作簡單，不僅為版畫藝術拓寬了發展的道路，也為版畫藝術的普及創造了條件。在一代一代文藝工作者們的不懈努力下，吹塑版畫技藝更廣泛地“飛入尋常百姓家”。

樓美君《清清小河》

陸敏《爭渡，爭渡》

聞渝湄《沸騰的港灣》

上世紀90年代，寶山區文化館專門舉辦吹塑版畫培訓班，并迅速延伸到各鄉鎮文化中心，之后又逐步發展到在中、小學舉辦學習吹塑紙版畫的興趣班。在隨后的20余年中，參加各類培訓班的學員數以萬計，吹塑版畫得到廣泛普及。學員和愛好者數量大幅提升的同時，吹塑版畫作品質量也有了顯著進步，作品主題也從早期的農家田園風光向鐫刻鮮明時代烙印的現代感內容轉變。

楊行吹塑版畫培訓班現場照

世紀之交，隨著行政區劃的調整，原寶山鎮和楊行鎮合二為一，楊行鎮將吹塑紙版畫作為“一地一品”的特色文化傳承弘揚。進入新時代，在“非一般的楊行”，這項非遺技藝正煥發出新的光彩與活力。

通訊員：顧穎飛

編輯：肖璐

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